北京中视神州文化传播中心

“文艺片”这个词在内地电影圈也就是导演个人情怀的低票房的小众电影的代名词，但我坚信周星驰不是这样的导演，预告片就是一个***。《长江七号》不是什么科幻片，而是一部有关梦想与温暖的主流商业大片。尽管我看的周星驰电影不多，但我认为《长江七号》还是一部标准的周星驰电影，它首先是一部有独特影象魅力的喜剧电影，只是给我们带来欢笑的不是周星驰，而是一群孩子还有那只太空狗，周小狄的校园生活成为引发影院笑声的导火线，我特别喜欢美娇，一种纯正的痴情，这批孩子的校园闹剧的影象与桥段，综合了《功夫》《少林足球》等周星星的经典，但又不同于以往，也算是他的一种与时俱进，可以说，他没有让他的影迷失望，起码我没有失望。《长江七号》在保持周星驰喜剧大片一贯水准外，他又让我们看到了他作为导演的更全面与深入的一面，那就是直达大众心灵的沟通与感动。也可以说，《长江七号》是他导演作品的分水岭，之前的作品偏重影象动作的喜剧奇观，而这部影片他开始刻画人物，写出了诗意。周星驰在《长江七号》中扮演的是当代都市里一位建筑工地的民工周铁，带着没有妈妈的儿子住在钉子户的破旧房子中，全部积蓄供他的儿子周小狄上贵族学校，贫穷的生活里，来自外星力量的太空狗出现，给小狄带来了欢乐，最后也拯救了周铁的生命。故事很简单，并不稀奇，我们可以在上世纪30年代的老上海电影中找到很多类似的蓝本，但却很难拍，关键在于如何把握现实的表现分寸与形式。《长江七号》中建筑工地是全片唯一写实的空间，其他都是大写意，特别是展现周铁家的贫穷的那段，父子一起吃饭，面对满墙的蟑螂，周星驰特有的动作处理使得这段戏挥发出一种诗情画意，而产生的真实感又扑面而来。每次我去家乐福或者是路边的水果摊，总会看到一些快腐烂的水果被标以廉价等待买主，我一直在想谁会买这些水果，今天在《长江七号》里，我看到了会买这些处理水果的群体，周铁父子饭后水果的细节，心有触动。周星驰把腐烂的饭后水果与如影随形的蟑螂拍出了快乐的诗意，我看到了导演内心的朴素与温暖，这种东西是华语电影最繁华的上世纪30年代的灿烂人文精华，当小狄说出自己的理想是做一名穷人的时候，你会在一声笑声之后发现“人穷志不短”的朴素的尊严。穷人的尊严与诗意，在内地很多导演的作品中是缺失的，我们看到的更多的是所谓光荣的愤怒，卑贱而且冷酷。《长江七号》里的穷人让我感动与流泪，不止一次，这是我的个人体验。我的童年是在计划经济时代，我记得我听到的第一句谎言是我外婆说的，物质困乏时，戏剧、文学、诗歌与音乐是穷人的梦想天堂，不管是民间传说还是元杂剧等地方经典戏曲故事，他们都是在说穷人的尊严与梦想，比如崔健的《一无所有》，比如农民与天仙相爱的《天仙配》，比如鲤鱼精与穷书生的《追鱼》，比如为烟花女子申冤而去追杀负心政府官员的《情探》，等等。看到《长江七号》里的太空狗，我仿佛看到我童年记忆中的田螺姑娘，那个为穷人带来天堂的神话。周星驰仿佛在把我们东方传统文化中的平民情怀、人格力量与普世精神的前世今生，幻作了一个关于太空的想象与一个校园的自由梦想。从《长江七号》中，我看到了很多黑白电影的影子，比如《可怜天下父母心》，美娇与小狄罚站那段，我仿佛看到《三笑》里唐伯虎在厨房里被厨娘苦苦依恋的执着。我相信，《长江七号》延续的华语电影百年的平民情怀与普世精神的大众诉求点，一定会得到不同年龄的观众群的广泛共鸣，它的观众群会比《功夫》更广，它可以是儿童电影，也可以是时尚动作喜剧片，更是温情怀旧大片。最后说一下演员的表演。大家最关注的还是张雨绮这位新人，我觉得袁老师的戏份不是很足，但周星驰没有傻到让自己影片的女一号成为中国电影史上的第一特快专递，张雨绮的表演很舒服，大大方方，她的耳朵很特别，如佛一般。我很喜欢徐娇的表演，她在得知周铁去世的那场戏真是演得真切，大众电影繁荣的最重要的标志就是是否有童星闪亮，这位史上最精彩的反串，使得她演的小狄生动自然可信可爱，她给大家留下的最大的麻烦就是，百花奖金鸡奖金像奖金马奖甚至是华表奖，该给她颁发最佳男主角奖还是最佳女演员奖。也许有人觉得周星驰的电影是与主流文化的华表奖是沾不上边的，其实不然。我认为，《长江七号》才是一部真正“在思想内涵、艺术创新、文化意蕴、科技含量等许多方面已经形成符合中国电影观众审美取向、符合中国电影市场实际情况的创作特色和规律”的促进和谐社会文化发展的华语大片，恳请电影局别再把村长不当干部，周星驰、陈可辛也是咱自己人，更别再把韩国的伟哥当成中国的饺子面了。络与影院里传播的一分钟的预告片，还有上面这款海报，很多人也因此作出这样的猜测，那就是周星驰在往文艺片路上转型或者是拐弯。“文艺片”这个词在内地电影圈也就是导演个人情怀的低票房的小众电影的代名词，但我坚信周星驰不是这样的导演，预告片就是一个***。《长江七号》不是什么科幻片，而是一部有关梦想与温暖的主流商业大片。尽管我看的周星驰电影不多，但我认为《长江七号》还是一部标准的周星驰电影，它首先是一部有独特影象魅力的喜剧电影，只是给我们带来欢笑的不是周星驰，而是一群孩子还有那只太空狗，周小狄的校园生活成为引发影院笑声的导火线，我特别喜欢美娇，一种纯正的痴情，这批孩子的校园闹剧的影象与桥段，综合了《功夫》《少林足球》等周星星的经典，但又不同于以往，也算是他的一种与时俱进，可以说，他没有让他的影迷失望，起码我没有失望。《长江七号》在保持周星驰喜剧大片一贯水准外，他又让我们看到了他作为导演的更全面与深入的一面，那就是直达大众心灵的沟通与感动。也可以说，《长江七号》是他导演作品的分水岭，之前的作品偏重影象动作的喜剧奇观，而这部影片他开始刻画人物，写出了诗意。周星驰在《长江七号》中扮演的是当代都市里一位建筑工地的民工周铁，带着没有妈妈的儿子住在钉子户的破旧房子中，全部积蓄供他的儿子周小狄上贵族学校，贫穷的生活里，来自外星力量的太空狗出现，给小狄带来了欢乐，最后也拯救了周铁的生命。故事很简单，并不稀奇，我们可以在上世纪30年代的老上海电影中找到很多类似的蓝本，但却很难拍，关键在于如何把握现实的表现分寸与形式。《长江七号》中建筑工地是全片唯一写实的空间，其他都是大写意，特别是展现周铁家的贫穷的那段，父子一起吃饭，面对满墙的蟑螂，周星驰特有的动作处理使得这段戏挥发出一种诗情画意，而产生的真实感又扑面而来。每次我去家乐福或者是路边的水果摊，总会看到一些快腐烂的水果被标以廉价等待买主，我一直在想谁会买这些水果，今天在《长江七号》里，我看到了会买这些处理水果的群体，周铁父子饭后水果的细节，心有触动。周星驰把腐烂的饭后水果与如影随形的蟑螂拍出了快乐的诗意，我看到了导演内心的朴素与温暖，这种东西是华语电影最繁华的上世纪30年代的灿烂人文精华，当小狄说出自己的理想是做一名穷人的时候，你会在一声笑声之后发现“人穷志不短”的朴素的尊严。穷人的尊严与诗意，在内地很多导演的作品中是缺失的，我们看到的更多的是所谓光荣的愤怒，卑贱而且冷酷。《长江七号》里的穷人让我感动与流泪，不止一次，这是我的个人体验。我的童年是在计划经济时代，我记得我听到的第一句谎言是我外婆说的，物质困乏时，戏剧、文学、诗歌与音乐是穷人的梦想天堂，不管是民间传说还是元杂剧等地方经典戏曲故事，他们都是在说穷人的尊严与梦想，比如崔健的《一无所有》，比如农民与天仙相爱的《天仙配》，比如鲤鱼精与穷书生的《追鱼》，比如为烟花女子申冤而去追杀负心政府官员的《情探》，等等。看到《长江七号》里的太空狗，我仿佛看到我童年记忆中的田螺姑娘，那个为穷人带来天堂的神话。周星驰仿佛在把我们东方传统文化中的平民情怀、人格力量与普世精神的前世今生，幻作了一个关于太空的想象与一个校园的自由梦想。从《长江七号》中，我看到了很多黑白电影的影子，比如《可怜天下父母心》，美娇与小狄罚站那段，我仿佛看到《三笑》里唐伯虎在厨房里被厨娘苦苦依恋的执着。我相信，《长江七号》延续的华语电影百年的平民情怀与普世精神的大众诉求点，一定会得到不同年龄的观众群的广泛共鸣，它的观众群会比《功夫》更广，它可以是儿童电影，也可以是时尚动作喜剧片，更是温情怀旧大片。最后说一下演员的表演。大家最关注的还是张雨绮这位新人，我觉得袁老师的戏份不是很足，但周星驰没有傻到让自己影片的女一号成为中国电影史上的第一特快专递，张雨绮的表演很舒服，大大方方，她的耳朵很特别，如佛一般。我很喜欢徐娇的表演，她在得知周铁去世的那场戏真是演得真切，大众电影繁荣的最重要的标志就是是否有童星闪亮，这位史上最精彩的反串，使得她演的小狄生动自然可信可爱，她给大家留下的最大的麻烦就是，百花奖金鸡奖金像奖金马奖甚至是华表奖，该给她颁发最佳男主角奖还是最佳女演员奖。也许有人觉得周星驰的电影是与主流文化的华表奖是沾不上边的，其实不然。我认为，《长江七号》才是一部真正“在思想内涵、艺术创新、文化意蕴、科技含量等许多方面已经形成符合中国电影观众审美取向、符合中国电影市场实际情况的创作特色和规律”的促进和谐社会文化发展的华语大片，恳请电影局别再把村长不当干部，周星驰、陈可辛也是咱自己人，更别再把韩国的伟哥当成中国的饺子面了。络与影院里传播的一分钟的预告片，还有上面这款海报，很多人也因此作出这样的猜测，那就是周星驰在往文艺片路上转型或者是拐弯。“文艺片”这个词在内地电影圈也就是导演个人情怀的低票房的小众电影的代名词，但我坚信周星驰不是这样的导演，预告片就是一个***。《长江七号》不是什么科幻片，而是一部有关梦想与温暖的主流商业大片。尽管我看的周星驰电影不多，但我认为《长江七号》还是一部标准的周星驰电影，它首先是一部有独特影象魅力的喜剧电影，只是给我们带来欢笑的不是周星驰，而是一群孩子还有那只太空狗，周小狄的校园生活成为引发影院笑声的导火线，我特别喜欢美娇，一种纯正的痴情，这批孩子的校园闹剧的影象与桥段，综合了《功夫》《少林足球》等周星星的经典，但又不同于以往，也算是他的一种与时俱进，可以说，他没有让他的影迷失望，起码我没有失望。《长江七号》在保持周星驰喜剧大片一贯水准外，他又让我们看到了他作为导演的更全面与深入的一面，那就是直达大众心灵的沟通与感动。也可以说，《长江七号》是他导演作品的分水岭，之前的作品偏重影象动作的喜剧奇观，而这部影片他开始刻画人物，写出了诗意。周星驰在《长江七号》中扮演的是当代都市里一位建筑工地的民工周铁，带着没有妈妈的儿子住在钉子户的破旧房子中，全部积蓄供他的儿子周小狄上贵族学校，贫穷的生活里，来自外星力量的太空狗出现，给小狄带来了欢乐，最后也拯救了周铁的生命。故事很简单，并不稀奇，我们可以在上世纪30年代的老上海电影中找到很多类似的蓝本，但却很难拍，关键在于如何把握现实的表现分寸与形式。《长江七号》中建筑工地是全片唯一写实的空间，其他都是大写意，特别是展现周铁家的贫穷的那段，父子一起吃饭，面对满墙的蟑螂，周星驰特有的动作处理使得这段戏挥发出一种诗情画意，而产生的真实感又扑面而来。每次我去家乐福或者是路边的水果摊，总会看到一些快腐烂的水果被标以廉价等待买主，我一直在想谁会买这些水果，今天在《长江七号》里，我看到了会买这些处理水果的群体，周铁父子饭后水果的细节，心有触动。周星驰把腐烂的饭后水果与如影随形的蟑螂拍出了快乐的诗意，我看到了导演内心的朴素与温暖，这种东西是华语电影最繁华的上世纪30年代的灿烂人文精华，当小狄说出自己的理想是做一名穷人的时候，你会在一声笑声之后发现“人穷志不短”的朴素的尊严。穷人的尊严与诗意，在内地很多导演的作品中是缺失的，我们看到的更多的是所谓光荣的愤怒，卑贱而且冷酷。《长江七号》里的穷人让我感动与流泪，不止一次，这是我的个人体验。我的童年是在计划经济时代，我记得我听到的第一句谎言是我外婆说的，物质困乏时，戏剧、文学、诗歌与音乐是穷人的梦想天堂，不管是民间传说还是元杂剧等地方经典戏曲故事，他们都是在说穷人的尊严与梦想，比如崔健的《一无所有》，比如农民与天仙相爱的《天仙配》，比如鲤鱼精与穷书生的《追鱼》，比如为烟花女子申冤而去追杀负心政府官员的《情探》，等等。看到《长江七号》里的太空狗，我仿佛看到我童年记忆中的田螺姑娘，那个为穷人带来天堂的神话。周星驰仿佛在把我们东方传统文化中的平民情怀、人格力量与普世精神的前世今生，幻作了一个关于太空的想象与一个校园的自由梦想。从《长江七号》中，我看到了很多黑白电影的影子，比如《可怜天下父母心》，美娇与小狄罚站那段，我仿佛看到《三笑》里唐伯虎在厨房里被厨娘苦苦依恋的执着。我相信，《长江七号》延续的华语电影百年的平民情怀与普世精神的大众诉求点，一定会得到不同年龄的观众群的广泛共鸣，它的观众群会比《功夫》更广，它可以是儿童电影，也可以是时尚动作喜剧片，更是温情怀旧大片。最后说一下演员的表演。大家最关注的还是张雨绮这位新人，我觉得袁老师的戏份不是很足，但周星驰没有傻到让自己影片的女一号成为中国电影史上的第一特快专递，张雨绮的表演很舒服，大大方方，她的耳朵很特别，如佛一般。我很喜欢徐娇的表演，她在得知周铁去世的那场戏真是演得真切，大众电影繁荣的最重要的标志就是是否有童星闪亮，这位史上最精彩的反串，使得她演的小狄生动自然可信可爱，她给大家留下的最大的麻烦就是，百花奖金鸡奖金像奖金马奖甚至是华表奖，该给她颁发最佳男主角奖还是最佳女演员奖。也许有人觉得周星驰的电影是与主流文化的华表奖是沾不上边的，其实不然。我认为，《长江七号》才是一部真正“在思想内涵、艺术创新、文化意蕴、科技含量等许多方面已经形成符合中国电影观众审美取向、符合中国电影市场实际情况的创作特色和规律”的促进和谐社会文化发展的华语大片，恳请电影局别再把村长不当干部，周星驰、陈可辛也是咱自己人，更别再把韩国的伟哥当成中国的饺子面了。络与影院里传播的一分钟的预告片，还有上面这款海报，很多人也因此作出这样的猜测，那就是周星驰在往文艺片路上转型或者是拐弯。“文艺片”这个词在内地电影圈也就是导演个人情怀的低票房的小众电影的代名词，但我坚信周星驰不是这样的导演，预告片就是一个***。《长江七号》不是什么科幻片，而是一部有关梦想与温暖的主流商业大片。尽管我看的周星驰电影不多，但我认为《长江七号》还是一部标准的周星驰电影，它首先是一部有独特影象魅力的喜剧电影，只是给我们带来欢笑的不是周星驰，而是一群孩子还有那只太空狗，周小狄的校园生活成为引发影院笑声的导火线，我特别喜欢美娇，一种纯正的痴情，这批孩子的校园闹剧的影象与桥段，综合了《功夫》《少林足球》等周星星的经典，但又不同于以往，也算是他的一种与时俱进，可以说，他没有让他的影迷失望，起码我没有失望。《长江七号》在保持周星驰喜剧大片一贯水准外，他又让我们看到了他作为导演的更全面与深入的一面，那就是直达大众心灵的沟通与感动。也可以说，《长江七号》是他导演作品的分水岭，之前的作品偏重影象动作的喜剧奇观，而这部影片他开始刻画人物，写出了诗意。周星驰在《长江七号》中扮演的是当代都市里一位建筑工地的民工周铁，带着没有妈妈的儿子住在钉子户的破旧房子中，全部积蓄供他的儿子周小狄上贵族学校，贫穷的生活里，来自外星力量的太空狗出现，给小狄带来了欢乐，最后也拯救了周铁的生命。故事很简单，并不稀奇，我们可以在上世纪30年代的老上海电影中找到很多类似的蓝本，但却很难拍，关键在于如何把握现实的表现分寸与形式。《长江七号》中建筑工地是全片唯一写实的空间，其他都是大写意，特别是展现周铁家的贫穷的那段，父子一起吃饭，面对满墙的蟑螂，周星驰特有的动作处理使得这段戏挥发出一种诗情画意，而产生的真实感又扑面而来。每次我去家乐福或者是路边的水果摊，总会看到一些快腐烂的水果被标以廉价等待买主，我一直在想谁会买这些水果，今天在《长江七号》里，我看到了会买这些处理水果的群体，周铁父子饭后水果的细节，心有触动。周星驰把腐烂的饭后水果与如影随形的蟑螂拍出了快乐的诗意，我看到了导演内心的朴素与温暖，这种东西是华语电影最繁华的上世纪30年代的灿烂人文精华，当小狄说出自己的理想是做一名穷人的时候，你会在一声笑声之后发现“人穷志不短”的朴素的尊严。穷人的尊严与诗意，在内地很多导演的作品中是缺失的，我们看到的更多的是所谓光荣的愤怒，卑贱而且冷酷。《长江七号》里的穷人让我感动与流泪，不止一次，这是我的个人体验。我的童年是在计划经济时代，我记得我听到的第一句谎言是我外婆说的，物质困乏时，戏剧、文学、诗歌与音乐是穷人的梦想天堂，不管是民间传说还是元杂剧等地方经典戏曲故事，他们都是在说穷人的尊严与梦想，比如崔健的《一无所有》，比如农民与天仙相爱的《天仙配》，比如鲤鱼精与穷书生的《追鱼》，比如为烟花女子申冤而去追杀负心政府官员的《情探》，等等。看到《长江七号》里的太空狗，我仿佛看到我童年记忆中的田螺姑娘，那个为穷人带来天堂的神话。周星驰仿佛在把我们东方传统文化中的平民情怀、人格力量与普世精神的前世今生，幻作了一个关于太空的想象与一个校园的自由梦想。从《长江七号》中，我看到了很多黑白电影的影子，比如《可怜天下父母心》，美娇与小狄罚站那段，我仿佛看到《三笑》里唐伯虎在厨房里被厨娘苦苦依恋的执着。我相信，《长江七号》延续的华语电影百年的平民情怀与普世精神的大众诉求点，一定会得到不同年龄的观众群的广泛共鸣，它的观众群会比《功夫》更广，它可以是儿童电影，也可以是时尚动作喜剧片，更是温情怀旧大片。最后说一下演员的表演。大家最关注的还是张雨绮这位新人，我觉得袁老师的戏份不是很足，但周星驰没有傻到让自己影片的女一号成为中国电影史上的第一特快专递，张雨绮的表演很舒服，大大方方，她的耳朵很特别，如佛一般。我很喜欢徐娇的表演，她在得知周铁去世的那场戏真是演得真切，大众电影繁荣的最重要的标志就是是否有童星闪亮，这位史上最精彩的反串，使得她演的小狄生动自然可信可爱，她给大家留下的最大的麻烦就是，百花奖金鸡奖金像奖金马奖甚至是华表奖，该给她颁发最佳男主角奖还是最佳女演员奖。也许有人觉得周星驰的电影是与主流文化的华表奖是沾不上边的，其实不然。我认为，《长江七号》才是一部真正“在思想内涵、艺术创新、文化意蕴、科技含量等许多方面已经形成符合中国电影观众审美取向、符合中国电影市场实际情况的创作特色和规律”的促进和谐社会文化发展的华语大片，恳请电影局别再把村长不当干部，周星驰、陈可辛也是咱自己人，更别再把韩国的伟哥当成中国的饺子面了。络与影院里传播的一分钟的预告片，还有上面这款海报，很多人也因此作出这样的猜测，那就是周星驰在往文艺片路上转型或者是拐弯。“文艺片”这个词在内地电影圈也就是导演个人情怀的低票房的小众电影的代名词，但我坚信周星驰不是这样的导演，预告片就是一个***。《长江七号》不是什么科幻片，而是一部有关梦想与温暖的主流商业大片。尽管我看的周星驰电影不多，但我认为《长江七号》还是一部标准的周星驰电影，它首先是一部有独特影象魅力的喜剧电影，只是给我们带来欢笑的不是周星驰，而是一群孩子还有那只太空狗，周小狄的校园生活成为引发影院笑声的导火线，我特别喜欢美娇，一种纯正的痴情，这批孩子的校园闹剧的影象与桥段，综合了《功夫》《少林足球》等周星星的经典，但又不同于以往，也算是他的一种与时俱进，可以说，他没有让他的影迷失望，起码我没有失望。《长江七号》在保持周星驰喜剧大片一贯水准外，他又让我们看到了他作为导演的更全面与深入的一面，那就是直达大众心灵的沟通与感动。也可以说，《长江七号》是他导演作品的分水岭，之前的作品偏重影象动作的喜剧奇观，而这部影片他开始刻画人物，写出了诗意。周星驰在《长江七号》中扮演的是当代都市里一位建筑工地的民工周铁，带着没有妈妈的儿子住在钉子户的破旧房子中，全部积蓄供他的儿子周小狄上贵族学校，贫穷的生活里，来自外星力量的太空狗出现，给小狄带来了欢乐，最后也拯救了周铁的生命。故事很简单，并不稀奇，我们可以在上世纪30年代的老上海电影中找到很多类似的蓝本，但却很难拍，关键在于如何把握现实的表现分寸与形式。《长江七号》中建筑工地是全片唯一写实的空间，其他都是大写意，特别是展现周铁家的贫穷的那段，父子一起吃饭，面对满墙的蟑螂，周星驰特有的动作处理使得这段戏挥发出一种诗情画意，而产生的真实感又扑面而来。每次我去家乐福或者是路边的水果摊，总会看到一些快腐烂的水果被标以廉价等待买主，我一直在想谁会买这些水果，今天在《长江七号》里，我看到了会买这些处理水果的群体，周铁父子饭后水果的细节，心有触动。周星驰把腐烂的饭后水果与如影随形的蟑螂拍出了快乐的诗意，我看到了导演内心的朴素与温暖，这种东西是华语电影最繁华的上世纪30年代的灿烂人文精华，当小狄说出自己的理想是做一名穷人的时候，你会在一声笑声之后发现“人穷志不短”的朴素的尊严。穷人的尊严与诗意，在内地很多导演的作品中是缺失的，我们看到的更多的是所谓光荣的愤怒，卑贱而且冷酷。《长江七号》里的穷人让我感动与流泪，不止一次，这是我的个人体验。我的童年是在计划经济时代，我记得我听到的第一句谎言是我外婆说的，物质困乏时，戏剧、文学、诗歌与音乐是穷人的梦想天堂，不管是民间传说还是元杂剧等地方经典戏曲故事，他们都是在说穷人的尊严与梦想，比如崔健的《一无所有》，比如农民与天仙相爱的《天仙配》，比如鲤鱼精与穷书生的《追鱼》，比如为烟花女子申冤而去追杀负心政府官员的《情探》，等等。看到《长江七号》里的太空狗，我仿佛看到我童年记忆中的田螺姑娘，那个为穷人带来天堂的神话。周星驰仿佛在把我们东方传统文化中的平民情怀、人格力量与普世精神的前世今生，幻作了一个关于太空的想象与一个校园的自由梦想。从《长江七号》中，我看到了很多黑白电影的影子，比如《可怜天下父母心》，美娇与小狄罚站那段，我仿佛看到《三笑》里唐伯虎在厨房里被厨娘苦苦依恋的执着。我相信，《长江七号》延续的华语电影百年的平民情怀与普世精神的大众诉求点，一定会得到不同年龄的观众群的广泛共鸣，它的观众群会比《功夫》更广，它可以是儿童电影，也可以是时尚动作喜剧片，更是温情怀旧大片。最后说一下演员的表演。大家最关注的还是张雨绮这位新人，我觉得袁老师的戏份不是很足，但周星驰没有傻到让自己影片的女一号成为中国电影史上的第一特快专递，张雨绮的表演很舒服，大大方方，她的耳朵很特别，如佛一般。我很喜欢徐娇的表演，她在得知周铁去世的那场戏真是演得真切，大众电影繁荣的最重要的标志就是是否有童星闪亮，这位史上最精彩的反串，使得她演的小狄生动自然可信可爱，她给大家留下的最大的麻烦就是，百花奖金鸡奖金像奖金马奖甚至是华表奖，该给她颁发最佳男主角奖还是最佳女演员奖。也许有人觉得周星驰的电影是与主流文化合中国电影市场实际情况的创作特色和规律”的促进和谐社会文化发展的华语大片，恳请电影局别再把村长不当干部，周星驰、陈可辛也是咱自己人，更别再把韩国的伟哥当成中国的饺子面了。